martes, diciembre 30, 2008

Israel / Gaza


Adjunto la carta que hoy amablemente el diario Público ha publicado en sus sección de opinión.

TEXTO ORIGINAL:
Una vez más asistimos horrorizados a la desproporcionada reacción del estado de Israel frente a las acciones terrorista que sufre por parte de algunos desalmados palestinos.

Una vez más la comunidad internacional condena vagamente dichas acciones, y se muestra incapaz de atajarlas rotundamente, como corresponde.

Una vez más EE.UU. apoya las flagrantes violaciones de la legislación internacional por parte de su mayor aliado en Oriente Próximo, fomentando con su actitud la no resolución de un conflicto que ya dura décadas.

Israel, desde su creación, ha tenido que soportar y sufrir el terrorismo, en buena parte auspiciado por radicales islamistas y países árabes de su entorno. En ese contexto, se ha desarrollado un estado belicista, acostumbrado no sólo a convivir con la violencia, sino a aceptarla como un estilo de vida propio, completamente legitimado. De unos años a esta parte el equilibrio militar existente entre las partes (palestinos e israelitas) es completamente dispar: mientras los palestinos combaten con piedras y con proyectiles caseros los israelitas lo hacen con armas de última generación adquiridas a precio de saldo a los norteamericanos.

¿Cómo explicar las más de 300 muertes y cerca de un millar de heridos producidos en Gaza en los ultimos días? Por un lado Israel ha respondido con fuerza exagerada a las torpes y mezquinas provocaciones de Hamas; por otro, la proximidad de las elecciones hebreas hacen que el partido en el poder (Kalima) desee mostrar a los electores que es capaz de ser tanto o más violento que su opositor, el ultra-derechista Likud. Esto último sólo puede significar una cosa: que efectivamente los israelitas no sólo aceptan estas respuestas desproporcionadas y criminales, sino que las aplauden, en términos generales.

¿Cómo acabar con la masacre? Igual que se hizo recientemente en Líbano: desplegando inmediatamente fuerzas internacionales de interposición. Después será Obama el que tendrá que afrontar con valor y con decisión resolver este conflicto, origen de muchos de los males que asolan el planeta; aunque mucho nos tememos que el nuevo presidente electo de EE.UU. ande algo escaso de coraje.

domingo, diciembre 28, 2008

Filosofía ilustrada...


Esta viñeta, sacada del Pequeño País de hoy, es toda una lección filosófica. Estoy convencido de que los niños sabrán exprimirla, sobre todos aquellos que sean fans de Calvin y Hobbes (es decir, niños con capacidad de pensar por sí mismos).

Yo sólo le pondría un pero: el futuro es en realidad maleable, lo que sucede es que los humanos tendemos a fiarnos a él sin tener en cuenta de que hay que trabajar para que se cumplan nuestras expectativas.

Pues eso: de cara al 2009 muchos sueños, expectativas y ambiciones... ¡pero a luchar de verdad por ellas!

Feliz 2009!!

sábado, diciembre 27, 2008

Elena


Ayer fue nuestro aniversario. Llevamos nada más y nada menos que 19 años juntos. Lo celebramos por todo lo alto, como siempre que encontramos cualquier excusa para pasarlo bien. Llevo más de media vida con ella, se llama Elena y es una preciosidad.

Cualquiera que tenga dos dedos de frente supondrá (y supondrá bien) que en estos casi veinte años habremos tenido nuestras dificultades. Superarlas juntos ha sido maravilloso. La mayor dificultad es soportar durante tanto tiempo a un energúmeno como yo. La menor, lo más hermoso que ha generado esta relación, es María, nuestra hija.

Elena es una persona especial, muy parecida a mí en algunas cosas y en las antípodas de mi forma de ser en otras. Es tímida, pero no le gusta la soledad. Le encanta viajar, vagabundear por el monte, leer, ir al cine, bailar, reir, escuchar un buen concierto de música clásica, ir al teatro, bañarse en la playa, estar con animalitos y, también, sentarse delante del televisor, sin importar demasiado lo que echen.

Elena es la persona más dulce que he conocido. Todo lo perdona, todo lo disculpa. No tiene maldad, y le cuesta horrores aceptarla o descubrirla en los demás (es lo que tienen las personas verdaderamente buenas, limpias). Sólo se rebela ante las injusticias o cuando está su hija de por medio. No dice un solo taco, ni tan siquiera una frase abrupta o malsonante. No levanta la voz. Todo en ella es dulce, suave...

Me gusta cuando se queda dormida, con el pelo revuelto encima de la carita. Sobre la almohada contemplo el rostro de una niña envuelta en el cuepecillo de una mujer. El tiempo se detuvo hace muchos años para ella. Mantiene la alegría y la inocencia de los chiquillos. Pocas veces la he visto triste. Menos la he visto enfadada.

Si pasáis por Madrid y os encontráis a dos treintañeros pegando brincos en algún tugurio del Barrio de las Letras entonando gastadas canciones de los ochenta sabed que somos nostros. No sé a ella, pero a mí se me estará cayendo la baba como a un tonto enamorado...

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jueves, diciembre 25, 2008

Nochebuena

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Todas la nochebuenas son parecidas: nervios, buena comida, algo de tele, regalos y música. Salvo las dos últimas cosas, el resto es casi un calco año tras año. Anoche volví a desmelenarme un poco, como siempre que hay fiesta.

Creo haberlo reconocido ya en algún otro post: me encanta bailar. Ya siendo adolescente formaba corros en las discotecas mientras daba brincos (debo decir que mi buen amigo Peter ayudaba con sus contoneos), pero es que a día de hoy, con 36 añitos, y aunque con escasa frecuencia, sigo liándola en algunas discotecas de Madrid o Barcelona (sobre todo allí: en mis queridas Bikini o Pacha).
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Pues ayer no iba a ser menos. Hoy tengo la garganta rota y el estómago medio loco, pero mereció la pena. Brinqué como un loco con Human y Viva la vida, aunque debo admitir que The Killers o Coldplay apenas le dieron un toque de distinción y glamour a la noche. Bailar, lo que se dice bailar, exigió que los repetitivos acordes de Pray o Rise Up sonasen una y otra vez. Finalmente sucumbí, y mi cuerpo arrastrado por la tiranía de las reinas de la pista Tina Cousins y Kate Ryan les rindió pleitesía.

martes, diciembre 23, 2008

Soraya a Eurovisión 2009

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Los habituales de este Blog y mis amigos de toda la vida saben de mi afición a este concurso un tanto casposo. Ya expliqué en su día detalladamente tan curiosa inclinación, de la que en parte me avergüenzo y de la que en parte, también, me siento orgulloso.

Pues bien, este año RTVE vuelve a confiar en los internautas para que elijamos candidatos al certamen musical. Ya hay algunos favoritos, aunque la cosa se pone caliente entre Melody y Soraya, ambas sobradamente conocidas. Esperemos que se alejen fantasmas y frikis como los del año pasado (todavía hay tiempo para que se geste un contubernio para escarnio de eurofans como yo).

Yo no tengo la menor duda, y apuesto firmemente por Soraya. Ya ando metido en campaña (no sólo en este Blog, sino a través de los muchos tentáculos que manejo mediante infinidad de nicks enrevesados que multiplican mi virtual existencia) y este post es buena prueba de ello.

La extremeña (como yo, aunque esto poco tiene que ver con mi apoyo) defiende una canción decente (nada del otro mundo, es cierto) con fuerza y ganas, un tema festivalero con algún guiño al inglés, algo que, hay que admitirlo, siempre ayuda en las votaciones. Me gusta su voz potente y su presencia de mujer que se vanagloria de sus curvas, en lugar de ir encondiéndolas miserablemente, como hacen muchas chicas (pobres ignorantes del gusto verdadero de los hombres, seres embrutecidos que siempre agradecemos la chicha).

Pues eso, que viva Soraya y que viva Eurovisión!!

lunes, diciembre 22, 2008

Feliz Navidad!!


Ya lo he comentado en alguna ocasión: me encanta la Navidad. En realidad debería decir que me gusta tener cualquier excusa para ser feliz, para celebrar, para volver a ser un niño: un aniversario, un día que contemplas un amanecer, una victoria de mi equipo (pobre Real...) o un sobresaliente de mi hija, todo vale.

La vida está plagada de sinsabores, es cierto, pero también de momentos fabulosos. Tenemos que ser capaces de que los segundos apaguen con su luz la oscuridad de los primeros. Depende de nosotros.

Me encanta la Navidad a pesar de mi ateísmo. Respeto a las personas que creen en Dios (en cualquier dios), pero no soporto que algunas (pocas) me recriminen que celebre la Navidad, como si les diera rabia o en ello encontrasen un argumento de mi supuesta fe. Celebraría cualquier otra fiesta, igual que celebro el 2 de mayo pese a no alzarme contra ningún francés. Además, debo recordar que el origen de las fiestas de Navidad no es en absoluto religioso, sino pagano.

Es cierto que en estos días todos nos volvemos un poco consumistas, y también que intentamos ser un poco más buenos que de costumbre. ¿Hay algo de malo? Ojalá tuviéramos motivos siempre, al menos, para ser mejores personas.

Feliz Navidad a todos!! (Y suerte con la Lotería...)

sábado, diciembre 20, 2008

El Intercambio


Otra vez Eastwood. No decepciona, no nos defrauda. Conoce el oficio y cada vez que se pone tras la cámara le arranca lo mejor de sí. También lo logra con los actores, que bajo su batuta alcanzan cotas de interpretación hasta la fecha no logradas.

El Intercambio no alcanza los niveles de perfección de obras anteriores de Eastwood, como Bird, Mystic River, Million Dollar Baby, Un mundo perfecto o, sobre todo, Sin Perdón, y aún así es genial, magestuosa, impecable.

Basado en un hecho real, que conmociona, encuentro en el guión la mayor debilidad del filme. A partir de ahí todo maravilla. Angelina Jolie se merienda la pantalla y borda un papel extraordinario. La fotografía y, mejor aún, la dirección artítica son soberbias. La dirección de Eastwood es sencillamente asombrosa: la cámara se mueve con una elegancia y sencillez sólo observadas en los grandes clásicos; él ya se encuentra entre ellos. Gracias Clint.

Pasar 140 minutos agarrado al asiento, disfrutando, sufriendo, compartiendo... es algo que no está al alcance de todos, pero sí del californiano. Y al final... un regalo, una delicia, una obra de arte que los cinéfilos sabrán apeciar como nadie:
EL PLANO FIJO DE LOS TÍTULOS DE CRÉDITO HA ENTRADO DE LLENO EN LA HISTORIA DEL CINE.
Sólo por él mereció la pena ir a verla, sólo por ese plano que dura algún minuto habría pagado diez veces la entrada... Lloré de emoción, lloré como cuando en Ojos Negros Mastroianni se mete en una piscina de barro, lloré como cuando en American Beauty una bolsa danza arrastrada por un remolino de viento, lloré como cuando en La Doble Vida de Veronika una bola de cristal deforma el paisaje visto desde la ventana de un tren... Lloré, sí, porque asistía con la mirada de un chiquillo al espectáculo sin igual que es la magia del CINE.

jueves, diciembre 18, 2008

Georges Moustaki

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Fabuloso cantautor de origen egipcio, criado en un ambiente multicultural. Sus letras y composiciones están impregnadas de una fuerza poética sin igual. Desde niño me encandilaron sus canciones, y hoy lo siguen haciendo.

Georges Moustaki adorna con una voz profunda y melancólica el suave susurro de una guitarra española, así es la mayoría de su música. Sus letras encierran un mensaje reflexivo y cargado de hondura.

En este año ha vuelto a publicar álbum, a sus 74 años, y sigue siendo una delicia escucharlo. Melodías como Ma Solitude, Le Métèque o Ma Liberté son inconfundibles e inolvidables.

He colgado una canción dedicada a la revolución que siempre me ha emocionado. Pone los pelos de punta escuchar a un anciano cantar ese lírico hasta el fin, hasta el fin...

martes, diciembre 16, 2008

Un poema


No son esos espacios metálicos
que nos separan
Ni las intermintencias de tu voz
No son esas nubes devastadas
que se alejan fragmentándose
Ni las oquedades silenciosas
que han ido poblando mis entrañas

Son las regiones de luz deshabitadas

Es la memoria baldía de un tiempo
teñido de azul

domingo, diciembre 14, 2008

Antonio Saura



Uno de los pintores españoles más destacados del pasado siglo XX. Antonio Saura, autodidacta forzoso (estuvo en cama cinco años a causa de una tuberculosis), es uno de los artistas con mayor fuerza expresiva de la pintura española. Sus obras, por lo general monocromáticas (negro), reflejan figuras que se ven sometidas por el entorno, y lo hacen de una manera tan absolutamente poderosa y magistral que es dificil arrancar esas imágenes de nuestra memoria durante mucho tiempo.

Si uno desea disfrutar de su obra basta con acercarse al Reina Sofía o, mejor, hacer una escapadita a Cuenca (a la que dediqué un post en su momento) y de paso deleitarse con lo mejor del arte moderno nacional.

Antonio Saura quedará para siempre como uno de los máximos exponentes del expresionismo figurativo. Y lo hizo con la sencillez que sólo atesoran los genios.

viernes, diciembre 12, 2008

Un par de libros...

Mi amigo Daniel Saborido (del que ya he hablado en anteriores ocasiones) y yo tenemos una bonita costumbre: regalarnos libros. En ocasiones lo hacemos coincidiendo con nuestros cumpleaños, o por Navidad, pero a veces nos los entregamos de manera espontánea, por el gusto de que el otro comparta esa lectura tan especial que le ha emocionado. Hay veces en las que nos telefoneamos (él vive en Barcelona y yo en Madrid) y nos preguntamos: ¿Has leído La Carretera? ¿Y tú, el último de Vargas Llosa? ¿No habrás comprado ya El curioso incindente del perro a medianoche? ¡Te lo regalo! ¡No lo compres, yo te lo entregaré la próxima vez que nos veamos! De verdad que es una maravilla.

Todo este preámbulo viene a cuento, porque los dos libros que hoy recomiendo me los ha regalado él. El primero, En el café de la juventud perdida, de Patrick Modiano, es una delicia, una novela corta fabulosamente escrita, que rezuma melancolía y belleza a partes iguales. Una especie de breve En busca del tiempo perdido actualizado. Literatura de calidad y profunda.


La segunda no la he terminado aún (me la regaló este martes), pero me está quitando el sentido, me ha enganchado como hacía tiempo que no lo hacía una novela. Si bien es cierto (como ya me avisó Daniel) que no hablamos de una obra especialmente bien escrita, si lo es que cuenta una buena historia, que lo hace con un gran estilo, y que maneja sabiabente una intriga compleja, alejada de los Best-sellers de leer, tirar y olvidar. Estoy hablando de Los hombres que no amaban a las mujeres, de Stieg Larsson, un fenómeno editorial en media Europa, y un referente para la moderna novela negra. Aquellos que sienta cierta pasión por este género no pueden perdérsela; aquellos que no, sencillamente les recomiendo que se acerquen a esta obra y se dejen invadir por su oscuro magnetismo.

Dos grandes libros para disfrutar leyendo. ¡Gracias una vez más, Dani!

miércoles, diciembre 10, 2008

Cheers

Maravillosa serie de los años ochenta, Cheers es todo un clásico de la televisión. Un grupo de amigos se reúne en torno a la barra de un bar, y allí conocemos sus virtudes, sus secretos y sus pequeñas miserias.
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Todo en Cheers es magistral: las interpretaciones, la fotografía, el decorado, la música, la dirección y, por encima de todo, los guiones: jugosos, disparatados en ocasiones, inteligentes y hasta, a veces, profundos. Una de esas series que te arranca una sonrisa tras otra sin renunciar a hacer trabajar un poco el intelecto.
Un plantel de actores fantástico hacían de cada capítulo una delicia: Ted Danson, Shelley Lond, Woody Harrelson, Kristie Alley, Kelsey Grammer (que luego protagonizaría Frasier, exitoso spin-off) o George Wendt dieron lo mejor de sí en esta producción de la NBC. La sintonía de entrada, o el grito a coro de todos los parroquianos del bar (llamado como la serie, y existente en el mundo real en Boston) diciendo: Norrrrrmmmmm forman parte indisociable de la Historia de la televisión de calidad. Hay que recuperar esta serie.
Volver a emitirla o adquirirla en DVD. Los que la hayan visto volverán a disfrutar. Los que nunca lo hayan hecho se quedarán anodadados.
Cheers, qué delicia...

domingo, diciembre 07, 2008

Knight Lore

Ya he hablado en varias ocasiones de asuntos relacionados con el Spectrum: para muchos treintañeros supuso nuestro bautismo en la informática, y sigue ocupando un espacio imborrable en nuestra memoria.

De entre los cientos de fabulosos juegos que se crearon para aquel pequeño ordenador destaca sin lugar a dudas esta joya creada por el sello Ultimate. Knight Lore, lanzado en 1984, suposo una auténtica revolución. Sus gráficos prodigiosos, su argumento absorvente, su mecánica y su mapa inmenso ya hacían de él una obra de arte; pero fue la utilización de la técnica Filmation y el uso por primera vez de una perspectiva isométrica que daba apariencia de 3D lo que revolucionó el mundo de los videojuegos.

En la actualidad existen multitud de conversiones y adaptaciones de este clásico, ya sean emulaciones o modificaciones para poder jugar directamente en Windows. Podéis disfrutar de una aquí. Recomendada para nostálgicos o apasionados de los clásicos, porque de otra manera puede resultar aburrido.

Inolvidable Knight Lore gracias al salto adelante que supuso y a la propuesta de ocio inteligente que ofrecía.

viernes, diciembre 05, 2008

Zbigniew Preisner

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Ya he hablado en el Blog de otros compositores que me fascinan y que en unos años serán considerados (si no lo son ya) clásicos, como Nyman, Jarré, Vangelis... El que hoy nos ocupa es seguramente el más ortodoxo de todos ellos.
Zbigniew Preisner, polaco, es conocido mundialmente por haber realizado las BSO de la mayor parte de los filmes de dos compatriotas: Holland y Kieslowski, aunque también lo haya hecho con otros directores. Sus composiciones son poderosas, limpias, emotivas, y llevan impregnadas el clasicismo y la melancolía de las creaciones del siglo XVIII. A mí, personalmente, me arrebatan las BSO de "Europa, Europa", "La Doble Vida de Veronika" y "Tres Colores: Azul".
Es maravilloso que sigan existiendo compositores como Preisner, cuya música require de un ligero esfuerzo por parte del que escucha para disfrutarla en toda su amplitud. La compleja belleza de sus creaciones lo sitúan en un lugar prominente en la reciente Historia de la Música.

miércoles, diciembre 03, 2008

El Editorial gana en influencia


Este Blog en el que estás es "la niña de mis ojos", el lugar en el que vuelco buena parte de mi vida interior. Ya valoré sus resultados hace poco con motivo de su tercer aniversario.

Pero debo reconocer que El Editorial, que cuenta con apenas un mes de existencia, me está dando grandes alegrías. La visitas diarias rondan la cincuentena, he recibido jugosas aportaciones por parte de gente a la que ni conozco, el 50% de los que llegan al Blog proceden del extranjero, he recibido dos ofertas para ser blogger en otros espacios, he recibido tres ofertas interesantes para incorporar publicidad, se le da de alta en buscadores de blogs internacionales, El Editorial ya es referencia para determinados medios de comunicación y ha salido referenciado en algunos...

Estoy muy orgulloso de este hijo recién nacido, y que sigue en su fase Beta. Mi idea es que sea bilingüe (Castellano/Inglés) y que encuentre su espacio final en la dirección Web: www.el-editorial.com

La verdad es que de momento los resultados son buenos, y espero que cuando la actualización pase a ser diaria y todo lo demás esté arreglado (espero que en unos meses) todas estas cifras pasen a ser nimias.

Entretanto, muchas gracias por vuestra participación (más del 20% de las visitas proceden de este Blog).

lunes, diciembre 01, 2008

Paul Klee



Este pintor suizo es, junto a Kandinsky (al que ya dediqué un post), el máximo representante del expresionismo, una de las corrientes pictóricas que más me agradan (no en el resto de creaciones artísticas).

Creo que para Paul Klee fue fundamental un viaje que realizó a Túnez. Las acuarelas de aquellos tiempos ya dejan adivinar a un artista poseído por la fuerza indomable del color. El suizo fue poco a poco dominando la técnica, hasta conseguir emocionarnos con sus cuadros de tonos suaves e imágenes imprecisas.

Asistir a una exposición de Klee es como sumergirse en un Universos paralelo, en un vaivén de sentimientos y de belleza desbordada.

Sus cuadros han dejado una huella indeleble en la Historia del Arte, y siguen influyendo a generaciones de nuevos artistas que encuentran en su pintura fuente de inspiración y un primer camino por el que discurrir, antes de forjar el propio.

sábado, noviembre 29, 2008

Lost (Perdidos)


Lost es una de esas series que te enganchan y que no te sueltan por más que quieras. Las aventuras de un grupo de supervivientes del vuelo Oceanic procedente de Australia que tiene un accidente en una isla en medio de la nada son apasionantes.

Al igual que otra serie de culto que me mantenía los jueves de principios de los noventa pegado al televisor (hablo de Expediente X), Lost ha conseguido que nunca falta a la cita con un nuevo episodio. En realidad es como un culebrón venezolano revestido de mística, pero tiene ese punto adictivo que hace complicado desprenderse de ella.

Lost lleva cuatro temporadas, un tanto desiguales. La primera fue magnífica, la segunda un poquito menos buena, la tercera mediocre y la cuarta sencillamente genial. Precisamente ha sido esta última temporada la que ha reavivado mi interés y pasión por el serial. Aquellos que perdieran el hilo en la tercera, que se desencantaran con ella, tienen la oportunidad de volver a revivir las sensaciones de la primera en esta cuarta: enigmas bien planteados, personajes nuevamente profundos, revelaciones sólidamente lógicas, ritmo trepidante...

Lost basa su éxito (aunque en España se emita por La 2 en sesión continua) fundamentalmente en dos pilares: por un lado la serie va planteando preguntas y enigmas que uno desea desvelar o que le sean revelados; por otro, una sugerente narración basada en flashbacks hace que vayamos conociendo tanto a los personajes como la propia trama de forma secuencial y atractiva.

En definitiva, Lost es una de las propuestas de mayor calidad e interés que ofrece ahora mismo la pequeña pantalla. Ya deseo con impaciencia el aterrizaje de la quinta temporada.

jueves, noviembre 27, 2008

Ghost Recon

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Fabuloso este primer juego de acción táctica con temática de ejércitos. Ubisoft ya editaba la magistral serie Rainbow Six, con ambientación policíaca, pero con esta se superaron. El guión (o la idea original) la puso el escritor Tom Clancy. En Ghost Recon diriges a un equipo formado por cinco hombres con el que debes llevar a cabo con éxito una serie de misiones, a cual más entretenida. El sigilo, la paciencia, la planificación y, por qué no decirlo, una medida inteligencia te conducirán por el buen camino.
Lo sorprendente de este juego, lo que enganchó a millones de personas en todo el mundo, era la enorme sensación de trabajo en equipo, maravillosa. Aunque sagas anteriores habían estado cerca (la mencionada Rainbow Six o la también muy buena Swat) fue este primer Ghost Recon el que trasladaba perfectamente la idea de sentirte acompañado por tu escuadrón, que te cubría, que obedecía con destreza tus órdenes, que te seguía con habilidad o que ejecutaba acciones cruzadas con las mismas reacciones que hubiera tenido un ser humano.
Hoy está superado, tanto en el apartado gráfico como en la inteligencia artificial, pero en su momento fue todo un bombazo, y dio el pistoletazo de salida hacia los modernos juegos de acción táctica que hoy atiborran las estanterías.
Un juego inolvidable.

martes, noviembre 25, 2008

Suede

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Ya dediqué un post al denominado Brit Pop. En el mismo hacía una breve selección de LP´s que consideraba imprescindibles, pero no indicaba que de todos aquellos grupos mi favorito era Suede.

Desde que lanzaran su primer disco, allá por 1993, me arrebató la música de estos británicos, dignos herederos de mis ídolos Roxy Music y The Smiths. La sabia mezcla de Glam Rock con ligeros ecos de Bowie los convirtieron en clásicos al instante, y sus fabulosas Animal Nitrate o So young forman parte ya de la historia reciente del Pop.

Pese a no llegar a los niveles de venta de algunos grupos británicos de la época, Suede siempre contó con las simpatías de la crítica, y sus conciertos en directo congregaban a una ingente masa de fans locos por su música (yo sólo asistí a uno, en Benicassim, y nunca lo olvidaré).


He colgado New Generation, una canción en la que la voz rota y sugestiva de Brett Anderson brilla especialmente. Al escucharla una corriente de agradable melancolía me invade: qué tiempos aquellos, a mediados de los noventa, pegando brincos en cualquier tugurio con esta música de fondo...

domingo, noviembre 23, 2008

Raymond Carver


Este escritor estadounidense es el cuentista que más me ha influido, detrás, claro está, del inigualable Chéjov. Carver es el padre de una corriente literaria denominada realismo sucio, dedicada a plasmar los aspectos más oscuros de la sociedad media de EE.UU.

Los cuentos de Carver son minimalistas, en ocasiones brevísimos y aparentemente fríos, pero dejan un poso infinito. Elegía con maestría las palabras, seleccionaba como nadie hechos aparentemente cotidianos, los desmenuzaba y los convertía en poesía y en objetiva emoción. Tras la cortina de hielo aparente que hay en sus relatos se ocultan una sensibilidad extrema, un conocimiento de la sicología humana muy profundo.

Nunca dejo de leer a Carver. Su estilo sobrio y su acierto en mirar por el ojo de la cerradura dentro de los hogares de manera indiscreta son absolutamente magistrales.


Para iniciarse en este genial escritor recomiendo una selección de nueve relatos suyos y un poema llamamda Vidas Cruzadas, y que fueron las narraciones que sirvieron de base para un film de Robert Altman. Está editado en formato de bolsillo por Anagrama y apenas cuesta ocho euros.

viernes, noviembre 21, 2008

René Magritte



El conocido pintor surrealista belga no se encuentra entre mis favoritos, ni muchísimo menos. Es más, el surrealismo es una corriente artística que no despierta mis simpatías, y sólo, por mayúsculamente genial, salvo de la quema a Salvador Dalí, que daba igual que pintase paisajes, retratos o imágenes oníricas, porque todo lo que salía de su pincel era una obra de arte.

Si me he decidido a colgar un par de cuadros de Magritte ha sido por dos razones: primero, porque Google (en la actualidad, y así darán buena cuenta de ello en el futuro los historiadores, dios pagano en auge) me informaba esta mañana de que se cumplen 110 años de su nacimiento; segundo, porque he recordado el terrible miedo que en la infancia me provocaba la contemplación de sus cuadros.

Si Magritte era capaz de generar el pavor en un niño es porque algo ocultan sus cuadros irracionales que conectan con nuestro yo más puro, más original y primigenio. Es una idea que todavía hoy me inquieta.

miércoles, noviembre 19, 2008

Los 400 golpes


Dura película con la que me sentí extrañamente identificado en mi adolescencia. Para mí es la mejor de Truffaut, una de las mejores del cine europeo y obra inaugural de la denominada Nouvelle Vague (una nueva manera de hacer cine, más libre, que une el cine de autor con el neorrealismo).

El filme narra, con un estilo magistral, las visicitudes de un niño rebelde de trece años, Antoine Doinel (a la postre, el propio Truffaut). Los 400 golpes juega con el doble sentido de la frase, difícil de trasladar al castellano: por un lado hacer las mil y una travesuras; por otro, ser capaz de encajar esos 400 golpes que la vida te propina.

Las interpretaciones (sobre todo de los niños), la música y la magistral fotografía terminan de dar el punto a esta obra maestra del incomparable director francés (que sólo alcanzó el nivel de esta película con la también extraordinaria La piel dura).

El filme es triste, y el mar como símbolo confuso de ilusiones y realidades acaba por arrancarle a uno las lágrimas sin remedio. Películas como ésta deberían formar parte de la educación secundaria en nuestras aulas.

lunes, noviembre 17, 2008

Supertramp

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De todos los grupos que surgieron en los setenta Supertramp es para mi el mejor. Su rock sinfónico y progresivo me encandiló siendo un renacuajo, y no hay viaje largo en coche(eso lo saben bien Elena y María) en el que no suenen sus canciones, que todavía no me he cansado de escuchar una y mil veces.
Mis dos álbunes favoritos son bien diferentes y están separados por bastantes años: Crime of the Century (1974) y Breakfast in America (1979). Este último fui a comprarlo con mi madre en Galerías Preciados y durante mucho siempo soñé con su portada (a saber qué significado oculto, según Freud, tiene...)

Aunque eran ingleses, realmente donde triunfaron fue en EE.UU., donde llegaron a ser números uno. De sus dos líderes (Davies y Hodgson) yo me quedo de largo con las canciones y con la voz del segundo. He colgado la que sin dudad es la mejor canción de Supertramp (y eso que tienen un puñado excepcionales), con un final apabullante, casi orgásmico, en el que instrumentos y coros de voces se desmadran al estilo de una orquesta de pueblo mal acompasada.
Si pudiera ser, al estilo de las películas, me gustaría morirme con esos dos minutos finales sonando a todo volumen...

sábado, noviembre 15, 2008

Zapatero en la cumbre


Reproduzco la carta que amablemente el diario Público ha destacado en su edición impresa del día 9 de noviembre. La carta procede de un artículo de El Editorial, aunque le hayan cambiado el título y cercenado parte del contenido. Se puede leer completo aquí.

Las modificaciones del artículo vienen al caso porque Rafael Reig ha seleccionado esta carta para su sección Cartas con respuesta (un tanto radical) y, claro, tal y como estaba el mío no le servía para hilvanar su discurso, en el que finalmente hace una disparatada analogía entre Aznar y Zapatero, equiparando la cumbre de las Azores con la que hoy tiene lugar en Washington. Todo un despropósito.

viernes, noviembre 14, 2008

Fifa 98: Rumbo al Mundial

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Los videojuegos de fútbol no me hacían demasiada gracia: ni los PC Fútbol, Kick-Off o Fifas de turno despertaban el menor interés de mis ratos de ocio. Estaba volcado casi en exclusiva en la estrategia (y de cuando en cuando en pegar algunos tiros).

En estas llegó a las estanterías FIFA 98: Rumbo al Mundial. Traía un buen puñado de novedades con respecto a entregas anteriores, y revolucionó para siempre los juegos de fútbol en el ordenador: gráficos en tres dimensiones, animaciones muy vistosas, incrementos de las posibilidades estratégicas, recreaciones estupendas de los estadios, intros logradísimas, banda sonora de primer nivel, notable mejora de la inteligencia artificial...

Me pasé dos años destrozándome los dedos con este juego, y todavía de cuando en cuando la nostalgia me lleva a echar alguna partidita (gracias al magnífico Virtual Box) de Fifa 98 en mi ordenador, aunque reconozco que ahora soy fan del Pro Evolution (sólo el Fifa 08 ha hecho recuperar algo de prestigio a EA en esta disciplina).

Os dejo la intro que iniciaba el juego cada vez que lo arrancabas. ¡Brutal! La magistral Song 2 de Blur fue fichada por los chicos de EA para rematar su obra maestra.

miércoles, noviembre 12, 2008

Tercer Aniversario


Este humilde Blog cumple su tercer aniversario, lo que no es una proeza, pero tampoco está nada mál. Algunos datos significativos y curiosidades de estos tres años:

- Publico un post (de media) cada nueve días.
- El 80% de las visitas son nacionales (tras España viene Venezuela).
- Por ciudades las visitas proceden (en orden de mayor a menor) de: Madrid, Barcelona, Murcia, Valencia, Sevilla, Badajoz...
- El post más visitado es el de "Esplendor en la hierba", seguido por "Bella del Señor" y "Por Qué".
- El post con más comentarios (27) es el del primer aniversario, seguido de "Soy un paleto" (18).
- El Blog supera todos los meses las 1.000 visitas (con un 70% de usuarios únicos).
- Cada persona visita de media 2,3 páginas por visita.
- El tiempo de estancia medio acumulado por visita ronda el minuto.
- En total han pasado por el Blog en estos tres años más 10.000 usuarios únicos.

Gracias por seguir ahí, por venir y leer y por, de cuando en cuando, dejar un comentario. Mil gracias por ayudar a mantener este sencillo Blog!!

lunes, noviembre 10, 2008

Muerte entre las flores


Me chiflan los hermanos Coen. Sus películas salpicadas de humor negro y peculiar perorata moral siempre han sabido contactar conmigo. Y sin lugar a dudas de entre todas sus geniales obras me quedo con Muerte entre las flores (aunque Fargo no le ande muy a la zaga).

En este filme de 1990 hay varios aspectos realmente magistrales: el guión, absolutamente soberbio; la fotografía, maravillosa sin caer en el artificio; la dirección, que sabe enlazar cada una de las partes con maestría; y, por último, las asombrosas interpretaciones de Gabriel Byrne y John Turturro.

La película se mueve en un ambiente de gansters con doble moral, de melancolía, desengaño, amor y, al final, un cierto mensaje para la reflexión del espectador. Hay pasajes realmente memorables, y el manejo de los diálogos y de los silencios es completamente soberbio.

Imposible perdérsela.

jueves, noviembre 06, 2008

La invención de Hugo Cabret

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Este maravilloso libro lo adquirí las pasadas navidades. Los que me conocéis me habréis oído hablar de él, porque me encantó. En su momento, seguramente por descuido, no lo recomendé en el Blog, pero ahora, con la llegada de los primeros fríos, me ha apetecido releerlo y recomendarlo.

La invención de Hugo Cabret es una novela juvenil, o un libro ilustrado, o casi una pieza de cine clásico de principios del siglo pasado (el vídeo promocional que he subido es una buena prueba de ello). Se lee con facilidad (casi dos tercios de sus páginas son ilustraciones), y el argumento engancha. Se narra una suerte de misterio, bien contado, y primorosamente adornado por unos dibujos excepcionales, cargados de fuerza y melancolía.

Es una novela para todas las edades. Es un libro para encerrarse en casa la tarde de un sábado o un domingo lluviosos y leerlo de un tirón.

El autor, Brian Selznick, escribe e ilustra la obra que lo ha catapultado entre la crítica más selecta de literatura infantil y juvenil.

Sinceramente, un libro mágico e inolvidable.

martes, noviembre 04, 2008

Caspar David Fiedrich



Me gusta la pintura romántica en general, pero debo decir que este genial pintor alemán es mi favorito.

Sus obras rezuman encanto, melancolía y nostalgia por igual. La desbordante sensibilidad de Fiedrich nos arrastra, y nos conduce mucho veces hacia un extraño lugar en el que sólo hay espacio para los recuerdos y la tristeza.

Sus paisajes montañosos y marinos se instalan en nuestras retinas y cuesta desprenderse de ellos. Son sencillamente abrudoramente magistrales.

sábado, noviembre 01, 2008

Éxito de El Editorial


Esta tarde me he puesto a analizar mi recién estrenado Blog al que hace unos días dediqué un post: El Editorial.

La cuestión es que hoy cumple su primera semana de existencia y ayer, en un solo día, ya superó las 100 visitas (concretamente 101), generadas por 95 usuarios (es decir, no hubo nadie que incrementara artificialmente las visitas).

Este Blog tardó más de un año en conseguir semejante cifra en un solo día (y pocas veces lo logra todavía) y además el número de usuarios que lo hicieron posible fue menor.

Pero hay más datos curiosos: el tiempo medio de estancia, pese a contar con unos pocos post, es superior a los tres minutos; las visitas son en un 60% internacionales (éste en el que estás ronda el 20%); de ése 60% la mitad proceden de EE.UU.; muchos de los visitantes me llegan por referencias directas ¡creadas esta misma semana! (Ya supera a este blog, que va a contar con tres años, en dicho apartado).

En fin, que estoy contento por este éxito mínimo y quizá efímero (esperaré unas semanas y os contaré cómo va la cosa), seguramente sustentado en los enlaces, en la temática, en el acertado título y los encabezados de los post (de momento sólo los encabezados) en español y en inglés.

Aquellos que deseen colaborar sólo tienen que remitir sus aportaciones a la dirección de correo: cartas.editorial@gmail.com

viernes, octubre 31, 2008

Origen y Olvido


Me he decidido ha publicar en una editorial On-line (Bubok) y de impresión bajo demanda mi poemario Origen y Olvido.

Origen y Olvido es un poemario que habla de cada uno de nosotros, desde el interior, sacando a la luz nuestras contradicciones más íntimas: aspiramos a ser otro, y por eso negamos al que fuimos (nuestros origen), tratando de olvidarlo; pero nuestro yo verdadero siempre regrasa con fuerza, asaltándonos a la vuelta de cada esquina en forma de recuerdo indeleble. Porque, como bien vamos descubriendo con los años, tras las máscaras sucesivas que nos imponemos, subyace el niño que fuimos, y que, al fin, seguimos siendo.

Origen y Olvido ha quedado finalista en algunos importantes premios literarios, aunque nadie luego ha querido publicarlo. Tiene defectos formales que son parte indisociable de mi estilo, y a los que no deseo renunciar, porque esa es mi manera de entender la poesía (aunque aprecio a los poetas que cuidan el fondo y la forma hasta el extremo).

El poemario está dedicado a mi buen amigo Daniel Saborido, amante de la poesía como pocas personas he conocido, con una saber y una cultura inmensas, y que, amablemente, se empeña en decirme que soy de los mejores poetas vivos de este país. Gracias Dani.

Os dejo el enlace en el que podéis adquirirlo en papel o descargarlo gratuitamente en formato PDF:

Origen y Olvido

miércoles, octubre 29, 2008

El Editorial


Este es el título de mi nuevo Blog, dedicado exclusivamente a la opinión crítica acerca de los temas de candente actualidad. Existe también una página Web en desarrllo, que espero tener lista a lo largo de 2009.

Os dejo los enlaces:

el-editorial.blogspot.com
www.el-editorial.com

Colaboraciones: cartas.editorial@gmail.com

domingo, octubre 26, 2008

Age of Empires

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Vuelvo a mi recién estrenada serie dedicada a los videojuegos, y lo hago con uno de mucha enjundia, todo un clásico pese a contar con exactamente 11 años de existencia: Age of Empires.
A finales de 1997 yo estrenaba ordenador (un flamante Pentium sin tarjeta gráfica, 64 mb de ram y 10 gigas de disco duro... hoy en día mi móvil es diez veces más potente)y dedicaba las madrugadas de los fines de semana a jugar al FIFA de turno, al PC Fútbol y al primer Warcraft. Fue entonces cuando me llegó una demo de un juego llamado Age of Empires del que había oído hablar (bien) vagamente. Que lo apadrinara Microsoft despertaba mis sospechas, pero en fin... Todavía lo recuerdo: instalé la ridícula demo (ocupaba unas 10 mb) a eso de las diez de la noche y no la solté... ¡¡hasta las cuatro de la mañana del día siguiente!! Seis horas pegado a mi CRT de 14" pensando: "¿Quién diablos ha podido programar algo tan genial?". Aquellas navidades me hice con el juego y construir, gestionar, batallar, conquistar y desarrollar se convirtió en algo tan cotidiano como levantarme cada mañana de la cama.
El genio por el que yo preguntaba tenía un nombre: Bruce Shelley. Un tipo rechoncho que ya había participado en la creación de otra obra maestra: Civilization, y que se habían curtido en los años ´80 haciendo Wargames y Juegos de Rol de los de tablero. Tener cerca al dios Sid Meier también le sirvió de algo.
Age of Empires es un juego de estrategia en tiempo real (RTS) que fue pionero en mezclar cierto rigor histórico, gestión y batallas a mansalva. Atrajo la atención no sólo de los veinteañeros como yo, sino de gente de mucha más edad que hasta entonces pensaban que los videojuegos eran cosa de niños. En Age of Empires encontraron una especie de complejo ajedrez, aderezado con soldaditos de plomo digitalizados.
Como me voy haciendo mayor, aunque haya puesto un vídeo del más actual (al que juego), sigo echando de cuando en cuando una partidita al primero, y me sigue pareciendo el mejor, el más auténtico (pese a sus numerosos defectos), el que me recuerda que esto de los videojuegos, cuando el diseñador se lo propone, es un reto no sólo divertido, sino también intelectual.

miércoles, octubre 22, 2008

Así Soy (Autobiografía ELF - 5ª Parte)

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1981 fue un año intensísimo, en todos los aspectos. A partir de este momento mis recuerdos se van afianzando, y la bruma con la que antes podía justificar algún desvarío de la realidad ahora ya será sencilla y llanamente impostura, deformación intencionada de lo que fue, con el fin de darle tintes heroicos a mi mundana existencia o de dulcificar determinados episodios quizá traumáticos. En aquellos años mi afición a la televisión se disparó (en gran medida porque compramos un televisor en color y el antiguo, en blanco y negro, se pasaba gran parte del tiempo en mi habitación). Así series como "El Show de Benny Hill", "Enredo", "Arriba y Abajo" o "Lou Grant" me tenían pegado a la pequeña pantalla. También fantásticos programas, como el inolvidable "Sabadabada". También la música cobra un protagonismo que hasta entonces había sido tangencial: Mike Olfield, Depeche Mode, Vangelis, Simple Minds y, sobre todo, Jean-Michel Jarre forman parte indisociable de la sintonía de fondo de mi vida. El cine merece un punto y aparte: peliculones como "En busca del arca perdida", "Carros de Fuego" (a la que dediqué un post) o "Volver a empezar" no hicieron sino consolidar mi pasión por el séptimo arte. La literatura aún no era prioritaria, y aunque ya escribía con frecuencia siempre lo hacía pensando que se trataba de guiones para mis futuros (e inminentes) filmes. Por aquel entonces seguía leyendo, sobre todo, a Verne, a Salgari, aunque empezaba con Delibes y con Cela, a los que combinaba sabiamente con Mortadelo y Filemón y con los cómics que me padre me facilitaba de mis superhéroes favoritos: Iron Man y Daredebil. También la política irrumpió con fuerza ese año. El intento de golpe de Estado, del 23-F, creo que marcó a los niños y adolescentes de aquella generación nacida cuando la dictadura agonizaba. Para nosotros Franco era un cadáver, un señor que venía marcado en la cara de la monedas, alguien al que le dedicábamos el Himno nacional ("Franco, Franco, que tiene el culo blanco porque su mujer, lo lava con Ariel...") y que todavía tenía el nombre de muchas calles o plazas... pero vivíamos en democracia. Aquella intentona nos recordó que este país aún no se había librado del todo del fantasma de la represión, y que iba a hacer falta mucho tacto para consolidarnos como el país que hoy somos (pese a que, a día de hoy, un partido político tan importante y respaldado como el PP siga sin condenar aquel maldito régimen criminal). Pero en lo personal, el acontecimiento más importante de aquel año fue, sin lugar a dudas, el nacimiento el día 1 de septiembre de mi hermana Patricia. Fue como un rayito de sol que vino a engrandecer a nuestra pequeña familia. A mí, me hizo madurar a marchas forzadas. También hubo otro asunto de relevancia: pedí que se casara conmigo por primera y por última vez a una chica (por entonces aún creía en Dios, y de hecho al año siguiente haría la Primera Comunión). Se acababa tercero de EGB y yo sabía que al año siguiente ella se iría a un colegio y yo a otro. Llevaba enamorado de ella desde mediados de segundo curso, y en aquel tercero en el que un profesor con un nombre de los de antaño (Don Aurelio) me decía constantemente que yo era un romántico me declaré. Recibí un tortazo en primera instancia como respuesta (por atrevido), pero afortunadamente la historia tuvo continuación. Fue una noche, en mi casa, mientras su familia y la mía se apretujaban en el salón ella y yo estábamos en mi cuarto, supuestamente viendo el "Un, dos, tres...", en la televisión vieja en blanco y negro. Allí me dijo "¿Te acuerdas de lo que me preguntaste hace algún tiempo?", "No sé de qué hablas", respondí yo, temblando, y claramente intuyendo el asunto al que se refería, "De casarnos...", "Sí, claro que me acuerdo", dije, colorado y temblando, "Todavía no te he respondido", "Me diste una torta", "Sí"... Y entonces nos acercamos y nos dimos un beso ligerísimo en los labios, el beso más blanco y más puro que jamás haya dado. Apenas sí nos volvimos a ver, hasta pasados dos años, y entonces ya todo era distinto. Aquella niña preciosa se llamaba Esther, Esther López García, como se decía entonces, cuando teníamos que gritar nuestros nombres mientras Don Aurelio pasaba lista a primera hora.

sábado, octubre 18, 2008

Camino


Ayer fui a ver en familia la controvertida película de Javier Fresser Camino, basada (tangencialmente) en la vida de Alexia González Barros, niña que falleció en 1995 y actualmente en proceso de beatificación.
Siendo sincero, casi me arrepiento de haber llevado a mi hija (11 años), porque pasó un mal rato y lloró lo indecible (a mí también se me escaparon algunas lágrimas).
El film de Fresser es polémico porque aunque se basa en la vida de una persona real (a la que, por otro lado, está dedicada la película), modifica sustancialmente su existencia y también ha contrariado a la familia.
Otro punto de polémica es el tratamiendo que se da al Opus Dei. La verdad es que seguramente hay algo de cierto, pero Fresser se pasa cuatro pueblos. Yo he estudiado en un centro vinculado al Opus, el IESE - Universidad de Navarra, y exceptuando que me regalaron un librito verde titulado igual que la película y que a mediodía almorzaba con un cura de "la obra" no sentí presión alguna. Tengo varios amigos que son del Opus, yo lo sé, al igual que ellos saben que yo soy ateo, que vivo en pareja sin estar casado y que mi hija sigue sin bautizar (a pesar de ir a un colegio religioso. De momento, ella cree en un dios cristiano y yo lo respeto. Tiempo tendremos más adelante de profundizar en el tema), y no pasa absolutamente nada.
Volviendo a la película, creo que Fresser habría podido realizar un filme excepcional: buena dirección, correcta fotografía, digno guión, excelentes interpretaciones... Pero se pasa de frenada en al menos tres aspectos: metraje excesivo (le sobran entre 30 y 40 minutos), episodios oníricos muy particulares y desdibujados y personajes extremos que restan credibilidad a la película (los "malos" son muy malos y los "buenos" lo son sin ambages).
Pese a todo, recomiendo verla y reflexionar acerca de lo que plantea. Y también recomiendo llevar un buen puñado de Kleenex, porque salvo insensibles nadie podrá evitar echar algunas lagrimitas.

lunes, octubre 13, 2008

Eutanasia

La verdad, me extraña que todavía existan personas que se opongan a esta práctica que lo único que persigue es evitar el sufrimiento a nuestros semenjantes. Imagino que hace falta una gran empatía para poder asimilar y admitir el hecho de que dejar morir a alguien es lo mejor que nos queda por hacer por él. Comprendo los matices de procedimiento, pero poco más...
Pese a mi progresismo, el aborto es un asunto que despierta todos mis recelos (ya he publicado numerosos artículos al respecto, y algún día lo abordaré en el blog), porque entiendo que el feto, al fin y al cabo un ser humano en gestación, se encuentra indefenso. Y al igual que un niño es apartado de sus padres si éstos no lo protegen o cuidan adecuadamente, creo que la sociedad debe velar por un embrión que tiene la posibilidad de llegar a ser, a existir.
En el caso de la eutanasia hablamos de que la persona decide acerca de su propia vida. Y no sólo me parece un derecho fundamental el decidir sobre qué hacer con la existencia de uno mismo, sino que pienso que es una aberración que otros traten de imponer su postura a los demás, criminalizando a los que no tienen el mismo parecer.
Pero no sólo esto a favor de la eutanasia pasiva (no prolongar la vida más allá de lo necesario y dejar morir sin dolor a la persona), sino que también apoyo la eutanasia activa (ayudar a morir a aquél que no puede acabar con su vida con sus propios medios). Espero y deseo que pronto se legisle al respecto, y que al fin los seres humanos nos comportemos de manera tan piadosa entre nosotros mismos como lo hacemos con los animales cuando sufren irremediablemente (como ya apuntó el bueno de Asimov).
Dejo la portada de un libro extraordinario acerca de la denominada "autoliberación" (una serie de loables pero lamentables sistemas de suicidio asistido o autoinfligido a los que hay que recurrir a falta de hospitales en los que poder encontrar una ayuda en condiciones) y un fragmento de la maravillosa y muy recomendable película "Million Dollar Baby" del genio Eastwood.
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viernes, octubre 10, 2008

Andrey Wyeth



No sé bien la causa, pero la verdad es que me siento extrañamente vinculado con los pintores estadounidenses, y buena prueba de ello es que ya he comentado a unos cuantos en este blog. Son mis favoritos tras los españoles.

Andrey Wyeth es un pintor extraordinario, y la fuerza de sus imágenes realistas nos transportan al paisaje americano (básicamente Pensilvania y Maine) y nos cuentan, apoyándose en la complicidad necesaria del observador, una historia, habitualmente triste o conmovedora.

Wyeth ha influido y sigue influyendo en el arte actual, y no me refiero únicamente al ámbito de la pintura, sino también a la literatura, la fotografía o el cine. Su manera personalísima de observar el mundo ejerce un magnetismo inmediato, y debo reconocer que algunos poemas míos han encontrado inspiración en sus maravillosos cuadros.

Ahora que volar y estar en Nueva York resulta tan económico, animo a los turistas que puedan permitírselo a conocer personalmente la obra de este genio que, por fortuna, aún sigue entre nosotros. En su país es toda una celebridad.

martes, octubre 07, 2008

Apuestas para el Nobel de Literatura 2009

Bueno, como este jueves se anuncia el Nobel (que algún día en un futuro no muy lejano alguien dirá que debieron concederme, y acaso no sean los mismos que hoy me niegan el pan y la sal y me dicen que mi literatura está, igualmente, "desfasada" o "adelantada a su tiempo"... pero de agentes literarios y editores ya me ocuparé en otro post) de Literatura, pues, a modo de juego inútil, lanzo algunas decididas apuestas, a ver si acierto:

Philip Roth


Carlos Fuentes


Ernesto Sábato


Antonio Tabucchi


Miguel Delibes


Lo ganen o no lo ganen da lo mismo, son cinco autores soberbios y extraordinarios, y recomiendo encarecidamente leer sus libros.

lunes, octubre 06, 2008

Half Life

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Es increíble. Casi tres años de Blog y exceptuando una melancólica referencia al Spectrum jamás había hablado de videojuegos. Y eso que es la cuarta actividad a la que más tiempo dedico (después de dormir, leer y escribir), por encima del deporte y del resto de cosas relacionadas con la política o el arte y de las que tanto he hablado.

Empiezo por un juego de acción, que no es precisamente mi disciplina favorita. Pero es que Half-Life es una obra maestra (cualquiera de sus juegos, el 1 o el 2, y sus respectivas expansiones). Una experiencia tan absorvente como vivir, como leer o como ir al cine. Meterte en la piel de Gordon Freeman, su protagonista, disfrutar de un argumento excepcional y ponerte a luchar contra "bicharracos" de tres patas sacados de "La Guerra de los Mundos" es algo inigualable.

Ya he viciado a mi hija a los videojuegos (los de simulación: Sim City, Los Sims y Zoo Tycoon), y considero que es recomendable que los niños se encaren de cuando en cuando frente a una consola u ordenador y expriman sus neuronas tratando de resolver complicados retos mientras disfrutan.

Los videojuegos no son ni buenos ni malos en general. Los hay que son aténticos bodrios, pero tan bien existen numerosas obras de arte como Half-Life.